Incluso antes de llegar al West End, la sensación teatral estadounidense The Slave Play generó controversia: los planes de actuar para un público exclusivamente negro provocaron una disputa que llegó hasta Downing Street.
Y cuando se estrenó en el Teatro Noel Coward de Londres, su poder de indignación no mostró signos de verse desconcertado por el provocativo cóctel de sexualidad y contenido “desencadenante” del público inicial.
El programa, protagonizado por Olivia Washington, hija de los actores de Juego de Tronos Kit Harington y Denzel Washington, el dramaturgo estadounidense Jeremy O’Harris explora escenas de sexo gráficas y el racismo inconsciente e ideas sobre los llamados “supuestos” términos racialmente ofensivos cargados de escenas de sexo gráficas. y se utiliza lenguaje sucio y despectivo. privilegio blanco’.
Y la audiencia inicial estuvo dividida por el programa, que incluso contenía una escena de violación brutal, y algunos se marcharon antes del final, según la encuesta de Mail Online.
Olivia Washington, el dramaturgo Jeremy O. Harris y Kit Harington celebran detrás del escenario después de la presentación nocturna de prensa de ‘Slave Play’ en el Teatro Noel Coward el 10 de julio.
jeremy o. Harris posa entre bastidores del Teatro Noel Coward, donde se representa la obra.
Raymond Echichi pensó que la obra era “desencadenante” y “no era fácil de escuchar”.
Raymond Ichichi, de 33 años, de Lieja, Bélgica, dijo: ‘Para ser honesto, es un poco desencadenante. El tipo de lenguaje utilizado en la obra no resulta atractivo para todos.
‘Es un poco difícil. Me quedé bastante sorprendido. No fue fácil para mí escuchar, especialmente cuando estaba rodeado de gente que no era negra.’
Shar Khayat, de 32 años, dijo que fue “perturbador pero en el buen sentido” y añadió: “No fue lo que esperaba, me sorprendió”.
‘Fue muy visceral, muy controvertido. Podía sentirlo en cada parte de mi cuerpo.
“Salí de esto con sentimientos encontrados. Pero me encantó, fue brillante y muy bien escrito.’
Un hombre, que se identificó como Michael, dijo que se fue antes de que terminara porque lo encontraba muy aburrido, pero también agotador. Explicó: “Fue un poco intenso: el uso de la palabra N y esas cosas”. Fue bastante desagradable. Y luego pensé que era un poco aburrido.’
Petra Baran dijo que su mayor sorpresa fue una escena gráfica al final en la que se muestra a Kit Harington desnudo.
Valerie Bada, de 52 años, de Lieja, dijo: “Para una persona blanca es muy difícil ver, muy difícil”.
Kennedy Jopson dijo que la obra era “desafiante” pero que quiere ver más teatro como este.
Dijo: ‘Estaba muy cargado. Es crudo, crudo e incómodo”.
Kennedy Jopson, de 32 años, de Dallas, dijo: ‘¿Me gustó? No lo sé, pero definitivamente lo recomendaría hasta que se controlen a sí mismos y a sus propios factores desencadenantes.
‘Tienes que dar tu consentimiento para que te provoquen o te pongan en una posición incómoda.
‘¿Aprendí algo? Soy una mujer birracial, blanca y negra, también estadounidense. Esta es la conversación en la que pienso todo el tiempo.
“Creo que ser desafiado en el teatro es enriquecedor y quiero ver teatro más desafiante”.
Valerie Bata, de 52 años, de Lieja, dijo: “Es muy difícil de ver para una persona blanca, muy difícil, pero creo que es brillante”.
Roman Luiz, de 50 años, que estaba de vacaciones en su casa de Dallas, dijo: “Al principio pensé que era Kit Harington desnudándose para atraer a todos.
‘Pero luego hubo un giro y lo vi como todo lo contrario y se volvió muy interesante. Así que pensé que estaba muy bien escrito”.
Su esposa Luzita, de 45 años, añadió: “Te hace tomar conciencia de que no importa lo mal que esté tu matrimonio o tu vida, las cosas pueden mejorar”.
El drama trata sobre tres parejas interraciales que intentan reparar su matrimonio fallido mediante terapia sexual.
Román y Luzita Luiz pensaron que estaba “bien escrito”, aunque lo consideraron esencialmente “entrega de dinero”.
Shar Khayat, de 32 años, dijo que era “molesto, pero en el buen sentido”.
Se les pide que desempeñen papeles con carga sexual basados en una plantación de esclavos ficticia del siglo XVIII en el sur profundo de Estados Unidos.
Al final, descubren que su matrimonio ha pasado por una mala racha debido al racismo y el “privilegio blanco”.
Además de la controvertida escena de la violación, un juguete sexual y uno de los temas de Rihanna incluían escenas de relaciones sexuales.
The Slave Play, programada para exhibirse durante tres meses en el West End, provocó una tormenta en la que el entonces Primer Ministro Rishi Sunak atacó los planes de los productores de montar una audiencia en la que los espectadores blancos quedarían excluidos.
La obra, que obtuvo un récord de 12 nominaciones en los premios Tony, celebrará el primero de dos eventos exclusivos mañana (17 de julio) para “aumentar la accesibilidad al teatro para todos”.
El autor Harris le dijo a la BBC: “La idea de Black Out Night es decir: es una noche en la que estamos invitando específicamente a los negros a llenar el espacio, a sentirse seguros con muchos otros negros”.
Pero el señor Sunak respondió: “Sería incorrecto y divisivo restringir los visitantes por motivos de raza”.
La audiencia en la actuación de anoche parecía ser 50% no blanca.
Cuando la obra se estrenó en Broadway hace seis años, una petición para cerrarla atrajo más de 6.000 firmas y el elenco recibió amenazas de muerte.
La petición fue creada por una mujer negra que vio la obra como “una de las muestras más irrespetuosas de sentimiento anti-negro”.
