La casa Balenciaga se toma muy en serio la alta costura. Cristóbal Balenciaga estaba tan horrorizado por el auge de la ropa producida en masa que cerró abruptamente su marca en 1968 y se retiró a su España natal, declarando que “la alta costura está herida de muerte”.
Así que Pierpaolo Piccioli, que ahora dirige la casa, abordó con seriedad el encargo de su primera colección Balenciaga Couture, a pesar de sus 25 años de experiencia en Valentino. En una vista previa, la sala de guerra de alta costura donde trabajó en el desfile durante nueve meses estaba cubierta de todo, desde vestidos de Balenciaga de 1961 hasta arte de la Edad de Oro española (los glamorosos santos de Zurbarán, los niños parecidos a muñecos de Velázquez) y un monumental Hepgalworth.
El estilo de la casa Balenciaga es ropa que favorece el cuerpo. Las curvas del capullo orgánico y la forma de campana, con espacio debajo para permitir que el aire circule alrededor del cuerpo, posiblemente comparten más ADN con las esculturas de Hepworth que las mallas y una camiseta sin mangas. Hay un aire de misterio y asombro claramente propio de Zurbarán en cómo se hace que la tela, mediante solo corte, se mueva en el espacio en lugar de agarrarse.
Para Piccioli, Balenciaga era “un filósofo de tus sentimientos ante la ropa”. Quiso la suerte que un desfile organizado nueve meses después de su planificación durante una ola de calor bajo el abrasador sol de París hiciera que los vestidos aireados que no tocaban el cuerpo parecieran extremadamente atractivos. Un vestido corpiño volaba sobre el cuerpo de una gasa de seda bordada, la tela rebotaba alrededor de la modelo mientras caminaba. (Un casco grueso de plumas de avestruz con forma de casco de motocicleta probablemente parecía menos tentador).
Piccioli abrazó respetuosamente la herencia de alta costura de Balenciaga, pero en sus propios términos. Es todo un diseñador moderno, Cristóbal con jeans cruzados y gafas de sol, un tatuaje de serpiente asomando desde los puños de su tradicional bata de laboratorio y un paquete de cigarrillos visible en su bolsillo.
Una pila vertical de tres globos fucsia, chaquetas bolero sobre faldas y corpiños, llenaron la pasarela como una pieza de ajedrez fluorescente gigante, elegante y un avatar perfecto para la alta costura donde todo vale, siempre que sea fabuloso. “La alta costura es un mundo sin mapa”, dijo Piccioli. “Tu imaginación no tiene límites.” La vibrante sensibilidad por los colores que aportó a Valentino se combinaba con siluetas impactantes, llenas de violeta, anís o lavanda.
Después de la circulación del boletín
Algunos de los looks más destacados de la colección fueron los pantalones, con plumas, bordados o con una gran cola a escala de un vestido de gala, porque eso es lo que usan muchas mujeres hoy en día, y “no quería que estuviera demasiado lejos de la realidad”. Este espíritu de modernización ha actualizado los métodos históricos de fabricación a medida utilizando tecnología moderna. Los cuerpos de los clientes serán escaneados utilizando tecnología 3D, así como planos de prendas ajustados digitalmente. Pero mientras Piccioli elogiaba los avances tecnológicos en la vista previa, estaba ansioso por verlos desaparecer en la pasarela. “No quieres saber demasiado sobre técnica, hay que ocultarla para que todo lo que veas sea la magia de una mujer con un vestido”.
Silvana Armani, sobrina del fallecido Giorgio, tomó el mando con más decisión con su segundo desfile de alta costura de Armani Prive. El plan de sucesión de su tío la pone a ella a cargo de la moda femenina, mientras que Leo Dell’Orco, su socio desde hace mucho tiempo y jefe de diseño de ropa masculina, ahora está a cargo de la moda masculina. La conformidad y la moderación elegante son valores fundamentales del imperio Armani, y el ritmo de cambio bajo la dirección de los nuevos diseñadores ha sido suave, pero personal en la pasarela. Los pequeños sombreros con los que Armani gustaba adornar las pasarelas de su ropa fueron desterrados – a Silvana, según consta, desde la muerte de su tío, nunca le gustaron los sombreros – y su estilo personal, como mujer que usa pantalones de noche y de día, se reflejó en una línea donde los pantalones superaban a los trajes.
