Cuando surgió por primera vez a principios de la década de 1960, la mágica estrella del pop francés Francois Hardy, quien murió el martes a los 80 años, estaba asociado principalmente con los Ye-Yes, los cantantes franceses comercialmente rockeros y retorcidos de la época.
Más tarde vio muchas de sus primeras grabaciones, incluido su primer éxito, “Todos los niños y niñas,” como cursi y ligera. Hardy continuó forjando su propio camino, convirtiéndose en una de las raras cantautoras de su generación (y aún más raras mujeres en esa categoría), una intérprete instantáneamente reconocible que rechazaba las emociones excesivas y en lugar de eso era emocional.
Su genial marca continúa atrayendo a nuevas audiencias. Una nueva generación de artistas estadounidenses conoció la película de Wes Anderson “Moonrise Kingdom” (2012) cuando su éxito “Moonrise Kingdom”tiempo de amor”, con sus pegadizas y vigorosas líneas de bajo.
Aquí hay una selección de canciones, algunas de ellas famosas, otras no tanto, que brindan puntos de entrada a la extensa carrera de Hardy.
“Y si(1964)
Vale la pena repetir que Hardy era una anomalía en la década de 1960 como estrella pop femenina que escribía e interpretaba su propio material. A partir de los años 70 se dedicó exclusivamente a las letras, pero en décadas anteriores también compuso música, p. Su álbum de 1964en el que escribió o coescribió casi todas las pistas
“Cómo decirte adiós(1968)
Esta adaptación de la canción puede ser la mejor colaboración de Hardy y Serge Gainsbourg “Es difícil decir adiós,”producida dos años antes por Margaret Whiting, con letra en francés de Gainsbourg. La versión francesa es mucho más impactante y Hardy se divierte mucho con la forma en que Gainsbourg juega con la palabra “ex”. Este es un vídeo especial. Un buen ejemplo del poder de Hardy: apenas se mueve, a veces sonríe un poco y proyecta un carisma intenso y sin esfuerzo.
“uno(1971)
En 1971, Hardy lanzó “La Question”, una colaboración con el artista brasileño Tuca, quien escribió o coescribió la mayoría de las canciones. Contrariamente a lo esperado, el álbum tenía más folk que los entonces populares sonidos de bossa nova y fue un cambio audaz para Hardy, quien venía de varios años exitosos. Inicialmente confundió a su audiencia y fue un fracaso comercial. Desde entonces, “La Question” ha sido reconocida como una obra maestra y un punto de inflexión en la discografía de Hardy.
“trabajador de mensajes(1973)
A principios de la década de 1970, Hardy contactó a Michel Berger, un brillante cantautor y productor que entonces se encontraba en el inicio de su carrera, cuya influencia impregnó el pop francés en las décadas de 1970 y 1980. Trabajaron mano a mano en el álbum “Message Personnel” (1973), cuyo desgarrador y medio hablado tema principal se convirtió en un gran éxito e inmediatamente se unió al canon de Hardy.
“VIP(1986)
A finales de los años 1970 y la mayor parte de los años 1980, Hardy experimentó un período a menudo de éxito comercial pero musicalmente decadente: ni siquiera contribuyó con muchas letras a algunos álbumes. Una excepción es este distintivo sencillo tipo “Last Days of Disco”, para el cual él escribió la letra. Su discreta elegancia ha ayudado a “VIP” a resistir el paso del tiempo.
“Déjalo de todos modos(1988)
Hardy puso la letra agridulce con una melodía de su marido y compañero estrella francés Jacques Dutronc, con quien tuvo una relación larga y tumultuosa. Una de las canciones de amor más desgarradoras jamás escritas, “Party Quand Meme” fue una coda memorable para la era musicalmente más decepcionante de Hardy. Sintiendo un punto muerto y con su contrato discográfico a punto de expirar, anunció que se retiraba y que el álbum sería su canto de cisne.
“¿Manual?(1996)
Ocho años después de anunciar su retiro de la música, Hardy resurgió con un álbum de regreso contundente, “Le Danger”, que fue un éxito artístico y comercial. Animado por un amigo íntimo, el cantante Etienne Dahor, se asoció con una nueva generación de músicos, entre ellos Rodolphe Berger, líder del grupo Cat Onomah. (Dato curioso: Bertrand Bonello, ahora un famoso director de cine artístico, toca el órgano y el piano). El estilo vocal poco convencional de Hardy y sus letras evocadoras combinan sorprendentemente bien con una dirección más orientada al rock.
“va a estar allí“(2018)
Aunque su salud se había deteriorado desde que le diagnosticaron cáncer linfático en 2004, Hardy sonaba tan bien como en su último álbum, “Person d’Autre”, cuando su voz y su estilo de canto fueron criticados como “débiles”. Al comienzo de su carrera, los años y las décadas se han visto adaptarse de manera interesante. “¿Puedes seguirme a donde voy?” pregunta esta canción, una hermosa versión de una canción de 1975 de su antiguo colaborador Berger.
