El sábado se inauguró en Hong Kong una exposición del artista franco-chino Zhao Wu-qi, la primera vez que su obra impresa se muestra en Asia.
El Museo M+ de Hong Kong alberga una colección de grabados más experimentales del artista, considerado un maestro del movimiento de abstracción lírica y cuyo trabajo alcanza regularmente grandes sumas de dinero en las subastas.
Los visitantes pueden explorar, en orden cronológico y cronológico, las primeras obras figurativas del artista y aquellas inspiradas en la caligrafía china.
A esto le sigue una serie explosivamente colorida de piezas abstractas basadas en la visión del artista de los elementos: tierra, aire y agua.
Tinta china y grabados, realizados por Zhao Wu-qi para poemas escritos por sus amigos Henri Michaux y René Char.
La exposición se realiza gracias a la donación de más de 200 grabados y libros bibliográficos por parte de su viuda, Françoise Marquette-Jau.
Nacido en 1920 en el seno de una rica familia de banqueros de China, Zhao Wu-qi descubrió el arte gracias a la afición de su abuelo por la caligrafía.
Quedó fascinado por los pintores europeos cuando era estudiante en la Academia de Bellas Artes de Hangzhou antes de trasladarse a París en 1948 para continuar su formación y sus vínculos con la escena artística francesa.
“No quería ser considerado un pintor chino” en París “ni hacer chinoiseries”, dijo Ian Hendzen, director artístico de la Fundación Zhao Wu-qi.
“Quería ser pintor como Soulages”, añadió, refiriéndose al pintor y artista gráfico francés Pierre Soulages.
Zao Wou-Ki, fallecido en 2013, tenía una relación especial con Hong Kong, la antigua colonia británica donde convergen las influencias occidentales y chinas.
“En 1958, Zhao Wu-qi fue invitado a enseñar en Hong Kong durante un semestre”, dijo el curador de M+ Mo Wan.
“Tuvo un impacto duradero en la escena cultural de Hong Kong”.
Fue su primer regreso a Asia desde que partió hacia la capital francesa, lo que le permitió reconectarse con la cultura china.
Después de Hong Kong, marcando el final de una etapa en su obra, da un giro decisivo hacia el movimiento de abstracción.
