Fue una noche de dulce triunfo para el osito amante de la mermelada de Michael Bond cuando Paddington: The Musical dominó los Premios Olivier del domingo. Con un esmoquin y una toga para una lujosa ceremonia en el Royal Albert Hall de Londres, el oso vestido con una trenca se llevó a casa más de siete premios, incluido el de mejor musical nuevo.
El premio al mejor actor en un musical fue para el dúo que interpretó a Paddington: James Hamid puso voz al adorable héroe y Aarti Shah, el muñeco lejano, interpretó el disfraz peludo. Los malos del programa, Tom Eden (como el entrometido Sr. Curry) y Victoria Hamilton-Barritt (como Millicent Clyde, que literalmente quiere rellenar a Paddington), ganaron Mejor Actor de Reparto y Mejor Actriz de Reparto en un Musical, respectivamente. Luke Shepard fue nombrado mejor director por la producción, que también ganó premios por diseño de vestuario (Gabriella Slade y Tahra Zafar) y escenografía (Tom Pye y Ash Jay Woodward).
Paddington: The Musical, con música y letra de Tom Fletcher de McFly y un libro de Jessica Swale, comparte la mayor cantidad de nominaciones (11) con Into the Woods de Stephen Sondheim y James Lapine. Ese espectáculo, en el Bridge Theatre, se llevó a casa dos premios: Mejor Reposición Musical y Mejor Diseño de Iluminación (Aidin Malone y Roland Horvath).
El programa fue presentado por el actor, comediante y finalista de Celebrity Traitors, Nick Mohammed, quien bromeó diciendo que la gente (incluido su propio agente) le preguntaba repetidamente cómo consiguió tal trabajo. Incluso invitó al nominado Tom Hiddleston para que sostuviera su tarjeta de referencia.
El escenario contó con actuaciones de estrellas como Rachel Zeigler, quien ganó el premio a la mejor actriz en un musical por Evita, uno de los espectáculos más comentados del año pasado porque presentó una escena en la que Zeigler cantó desde el balcón del London Palladium ante una gran multitud en la calle. Zeigler elogió al director Jamie Lloyd por crear un “momento teatral tan accesible” para los peatones y agradeció a los londinenses por “darme la bienvenida aquí”.
Fabian Aloise ganó el premio al mejor coreógrafo de teatro por Evita, mientras que Elaine Paige, quien interpretó a Eva Perón en la primera producción de ese musical en 1978, ganó el premio especial por su carrera teatral, que le entregó el compositor de Evita, Andrew Lloyd Webber. Paige dijo que fue un “momento de pellizcarme” y le dio crédito a su padre por fomentar un espíritu de perseverancia que la ayudó durante su “notable aventura” en la industria.
Las obras que exploran temas de justicia han ganado varios premios. Rosamund Pike venció a nominadas como Cate Blanchett y Marianne Jean-Baptiste al premio a la mejor actriz por su actuación en Inter Alia como una jueza del Tribunal de la Corona amante del karaoke cuya vida personal y profesional se ve sacudida por una revelación impactante. Pike, cuya actuación ganó el premio a la mejor actriz en los Critics’ Circle Theatre Awards el mes pasado, originalmente interpretó el papel en el National Theatre, lo revivió para una presentación en el West End y llevará la obra a Broadway en noviembre. La obra fue escrita por Suzy Miller, cuya prima facie le valió a Jodie Comer el premio a la Mejor Actriz en los Oliviers 2023. Pike dijo que habían pasado 14 años desde la última vez que actuó en un escenario y sintió que era un gran riesgo regresar. Al elogiar a sus compañeros nominados en la categoría, dijo que la hicieron llorar.
Inter Alia perdió ante Punch de James Graham en la categoría de Mejor Juego Nuevo. La obra de Graham está basada en una historia real de una muerte por un solo golpe. Julie Hesmondhalgh ganó el premio a la mejor actriz de reparto por su interpretación de Joan Scourfield, que busca justicia restaurativa después de que su hijo James Hodgkinson muriera a causa de una puñalada de Jacob Dunn. A Graham se unieron en el escenario Dunne y Scourfield y el dramaturgo describió su “increíble viaje” hacia la curación. Hesmondhalgh dijo que la obra tiene mensajes de esperanza, compasión, perdón y amor en un mundo de división, violencia y conflicto.
La producción de Ivo van Hove de All My Sons de Arthur Miller ganó el premio a la mejor reposición, presentado por Helen Mirren e Ian McKellen, quienes bromearon diciendo que tuvo que improvisar con un discurso de Shakespeare durante su introducción porque no podía leer el autocue. All My Sons también ganó el premio al Mejor Actor de Reparto para Paapa Essiedu, quien habló sobre la importancia del teatro juvenil y pidió financiación para programas de acceso para garantizar que la próxima generación de actores y audiencias lo logren.
En una de las mayores sorpresas de la noche, la estrella de All My Sons, Bryan Cranston de Breaking Bad, perdió el premio al mejor actor ante Jack Holden por Kenrex. Holden interpretó a todos los personajes de la obra, que él coescribió, sobre los ciudadanos de un pequeño pueblo estadounidense que se toman la justicia por su mano. Al elogiar a sus “honorables” compañeros nominados, bromeó diciendo que la mayoría de la gente no sabe quién es él y alentó al público a aprovechar los nuevos talentos al elegir qué ver en los cines. Kenrex también ganó el segundo premio por diseño de sonido de Giles Thomas. Los premios Olivier honran las producciones de Londres, pero Kenrex y Punch fueron triunfos teatrales regionales: el primero fue una transferencia del teatro de Sheffield y Punch se originó en Nottingham Playhouse.
No hubo premios (de seis nominaciones) para la adaptación del éxito de Broadway Stereophonic, que en 2024 se convirtió en la obra más nominada en la historia de los premios Tony. Otra importación estadounidense, la bulliciosa Oh, Mary! Ganó el premio al Mejor Entretenimiento Nuevo o Comedia Dramática. Mejor espectáculo familiar para la hilarante pero conmovedora adaptación del periodista de The Guardian Nick Ahad de la novela de Onjali Q Rauf, The Boy at the Back of the Class, presentada en el Rose Theatre.
El premio a la destacada contribución musical fue para Chris Fenwick (por la supervisión musical y los arreglos) y Sean Hayes (por su interpretación al piano en vivo de Rhapsody in Blue) por Good Night, Oscar at the Barbican. El premio a la mejor producción nueva en un teatro afiliado fue para The Glass Menagerie, una producción que terminó en Hackney Week’s Yard antes de que el teatro reabriera sus puertas en una nueva casa. La Mejor Nueva Producción de Danza fue Into the Hairy de Sharon Yale para SED en Sadler’s Wells y la Mejor Nueva Producción de Ópera fue Dead Man Walking de la English National Opera en el London Coliseum. Este año, Owen McGregor ganó el premio por su destacada contribución a la danza y Daniel De Nice fue reconocido por su destacada contribución a la ópera. Los Premios de Reconocimiento de las Artes fueron para el dramaturgo infantil David Wood; Betty Lane, fundadora de Lane College of Theatre Arts; y Linda Tolhurst, encargada del escenario del Teatro Nacional durante casi medio siglo.
Pero pasará a la historia como la Gran Noche de Paddington: el total de siete premios del musical coincide con los éxitos pasados de Olivier con Matilda the Musical, Hamilton, Cabaret y Sunset Boulevard.
El evento de este año incluyó actuaciones especiales para conmemorar el 40º aniversario de El Fantasma de la Ópera en el West End y el 20º aniversario de Wicked.
Los Premios Olivier, que este año celebraron su 50º aniversario, supervisan Sociedad de Teatro de Londres. Los ganadores fueron seleccionados por un panel de personalidades de la industria, luminarias del escenario y miembros del público amantes del teatro.
