Churchill (Orange Theatre Tree, Richmond) en Moscú
Pena
Howard Brenton del drama veterano de Provocto prefiere mantener la carne de personas reales en los huesos de la historia.
Es el más infame para el drama romano británico en el quinto, que alentó a Mary Whithaus a demandar por el Teatro Nacional por una ‘pornografía’, gracias por una escena en la que un soldado romano atacó a un celta indefenso.
Cuarenta y cinco años después, Brenton todavía está en él, incluso si es la final. Su última obra fue sobre la gira de Winston Churchill en Joseph Stalin, Moscú, y Roger Alam y Peter Forbes.
Fue el segundo bocado de Brenton (después del juego de Churchill de 1974) en The Great Man, y esta vez Winston (Alam) llegó a advertir a Stalin (Forbes) por demora en el segundo frente de Francia, que se liberaría del ataque de Hitler contra Hitler Rusia.
Brenton presentó un par de mediación (en realidad eran hombres) por traductores femeninas). Churchill es un toff rápido pero irascible. Stalin – Render con la pronunciación del país occidental – El agricultor proviene de stock.
En ambos casos, Brenton Vodka y Georgian Wine se cortan mientras caen bajo su piel. Allam no va a toda la zona Kullha: su autobús Plamy ya está lo suficientemente cerca de Churchill. Sin embargo, está equipado con un inclinación como un sombrero artificial (plucil) inducido y un estadista.
Su transparencia es un Stalin antiimperialista a alcista, Forbes, que interpretó la ira de Lusha y el toque de Walras.
La sincera producción de Tom Littler proporciona un asiento literal de primera fila en la historia … con un toque de Voodville para aligerar el estado de ánimo. Como traductor, Joe Herbert y Elizabeth fueron liberados de la parte posterior de Silverback Silverback. Y Alan Cox aleteando como embajador británico, desesperado por suprimir la apatía de Churchill.
El último drama de Howard Benton jugó en Moscore Joseph Stalin sobre la visita de Winston Churchill y Roger Allam Churchill (en la foto).
Es el segundo bocado de Brenton (después de Churchill Play de 1974) en The Great Man, y esta vez Winston ha venido a alertar a Stalin (Pater Forbes) para retrasar el segundo frente de Francia, que se liberará del ataque de Hitler contra Rusia
Brenton presentó a los hombres alfa claramente por un par de mediación (ilustrada) por traductores femeninas: en realidad eran hombres
El diseño del interior soviético significa una pantalla de lámpara superior que parece un plato satelital, cuando tratamos la música comunista de jardinería en la escena.
Los boletos solo se reducen al regreso, pero si el drama se transfiere algún día, cuanto más amplio puede beneficiarse del pagentry soviético.
Outling Islands (Jermin Street Theatre, Londres)
Roy: Paradise Casad
Outling Islands es otro (casi) drama en tiempos de guerra, que lo coloca en una de las remotas islas occidentales de Escocia en el 5. Aquí, se han enviado dos expertos en aves jóvenes para estudiar la población local de frailecillos.
En 2002, el dramaturgo escocés David Gregor escribe que se desarrolló gradualmente en un jardín en el ejemplo del Edén, ya que dos de las islas de nuestras Twekers estaban fascinadas por el sobrino intrigante del crofter de prensa prohibido.
El drama de Greg está sobrecargado de temas, en los cuales los hábitos de los fuffins, la sexualidad humana, el paganismo y el ejército británico están haciendo pruebas de ántrax, incluso se espera que podamos consumir esta idea de que la deliciosa doncella, Laurel y el ‘especial’ de Hardy ‘para Eleen Eleen , Laurel y Hardy.
En una de las remotas islas occidentales de Escocia en el quinto, dos expertos en pájaros jóvenes, John (Fred Woodley Evans protagonizó) y Robert (Bruce Langley, protagonizada por la derecha) han sido enviados para estudios locales de población de frauduleros.
Whitney Kehinde en silencio Ellen como Magnetic (ilustrado), sobrino de broma de Pressbtorian de Island Banned Crofter
Cavin McMonagle Dur Crofter Carcer (ilustrado) como bocadillos, decreto de películas como un lugar de oscuridad, construido donde se erigieron iglesias ‘
Sin embargo, el productor de Jessica Lazar encontró el núcleo de carga erótica del drama. Whitney Kehind es en silencio como el magnético, Bruce Langley es un geek snackish como un naturalista superior, mientras que Fred Woodley Evans está sexualmente aterrorizada como su asistente.
Y el Kevin McMonagle Dur Crofter, como cofter, es ‘decreto como un lugar de oscuridad, donde las iglesias estaban antes’.
Moscú Churchill corre hasta el 8 de marzo; Las islas de salida se extienden hasta el 15 de marzo.
También jugando
Años (Harold Pinter Theatre, Londres)
Veredicto: Harstory
Escrito por Georgina Brown
Con frecuencia intrigante, siempre arrestada, esta parte extraordinaria se asocia con la autobiografía íntima de la autora Annie Arnax, de Bakbak a la abuela, con mayores imágenes de la feminidad del siglo XX: expediciones de aviones de 1940 hasta el amanecer de la era digital. En otras palabras, Harstory se combina con la historia.
De pie frente a una sábana blanca, una de las cinco actrices de diferentes edades es interpretar a Annie en diferentes etapas de su vida, golpeando una fotografía antigua.
Harmony Rose-Vermanner se quita las mejillas y afecta la expresión mortal de Annie de seis años. La vieja Annira recuerda esos días, pero esta vez, que luego se consideró inesperado: niños judíos de la misma edad de los trenes de embarque para los trenes de Ausvits.
Y así, a través de la era progresiva, como Annie siente todo capaz de su cuerpo: la primera duración, la disminución de la virginidad, el embarazo, la menopausia, incluida la confusión, la emoción, el dolor, el duelo y la acidez estomacal.
Con el progreso, las píldoras, los dedos de pescado, las medias, la energía y la autonomía de las niñas están aumentando.
A menudo comediante, siempre envío, esta extraordinaria pieza (ilustrada) escribe la autobiografía íntima de Annie Ernex, de Buckbok a Nanny, con mayores imágenes de más de veinte siglos
Mi escena favorita (y línea) llega cuando la annie de mediana edad, ficticia, Gina McKie (ilustrada), se consume en anticipación con anticipación de una tarde con su novio: ‘No me atrevo a usar la aspiradora para no usar el vacío ¡limpiador! ‘
Diseños y ropa, excepto que algunos accesorios son monocromáticos (ilustrados)
Excepto por algunos accesorios, los diseños y la ropa son monocromáticos. Después de un aborto en la calle, Annie de Romola Garai propaga sangre debido al aborto en su cocina (que es ridículamente, vi a los miembros de la audiencia ‘tratar su’ tratamiento ‘).
Un medio albaricoque descubre perfectamente el descubrimiento de su clima con la sonrisa de Anjali Mahindra Annie (y finalmente el clima).
Este no es un espectáculo para los inteligentes o inteligentes.
Mi escena favorita (y línea) viene cuando la annie de mediana edad, la fabulosa Gina McKie se consume con la emoción con la esperanza de pasar una tarde con su novio: ‘No te atrevas a usar la aspiradora por miedo a no escuchar al teléfono!
Más tarde, él y Garai, ambos completamente vestidos, amados con ruido en una silla.
La moda aeróbica de los años ochenta es un grito; Como Funnie Annie de Deborah Finley sorprendió a Annie, sintiéndose como una ‘veterana prehistórica’ cuando sus niños de 40 años hablaron sobre BlackBerry y Broadband.
La adaptación inspirada y la dirección de Elin Arbo atrae un rendimiento increíblemente específico y corto de cinco actores sobresalientes. Debe ver una obligación.
Hasta el 19 de abril.
Expatriates Galor, Sexo simulado, Aja
Fiesta (Royal Opera House)
Roy: Como ser una bolsa de arena
Nuestra familia tiene una prueba de fuego para todas las películas, programas de televisión, obras de teatro, instrumentos musicales e incluso pantomimas: “¿Es esto amigable para la madre?”
Esta ópera ciertamente no es amigable con las mamás (por suerte fui con un amigo).
La pantalla rara vez ha aumentado a medida que comienzan los explosivos, y a medida que se desarrolla la trama, necesitamos hacer frente al género simulado, el abuso infantil adúltero, el racismo, la violencia y el suicidio para mantener el nombre de la trama solo cinco aspectos.
El compositor Mark-Antony Turnez y su liberateista Lee Hall Thomas Vinterberg basado en la película danesa dirigida por el Vinterberg, aunque se fueron de diferentes maneras.
El exitoso hotelero Helz y su esposa invitaron a otras familiares y amigos a celebrar el sesenta cumpleaños de Helz en su hotel.
Durante la cena, los miembros de la familia de la familia comenzaron con el hijo mayor Christian, quien tenía mucho claro el abuso sexual de que él y su actual hermana gemela de muerte, Linda Halz, estaba sufriendo.
Jugado sin corazón, la ópera no fue una broma, no sin una broma, pero algunos de sus tostadas Festivales Helmut fueron suministrados por la lucha para realizar un seguimiento.
El limpiador llega cuando la hermana menor, Helena, le lee una carta donde Linda apoyó la controversia de los cristianos de que el abuso de su padre le había dirigido a suicidarse.
Linda Ghost (el canto más duro de Marta Fontanals-Simon) aparece a los cristianos, con él (y nuestro) ‘todo)’ todo bien ‘manteniendo a Julian en las admirables palabras de Norwich.
A la mañana siguiente, en un breve Codea, los invitados están listos para irse, ya que los invitados están listos para irse, y los síntomas más difíciles de usar por el niño Michael parecen que no ha pasado nada. Te das cuenta de que las caras familiares ya han regresado.
Es una pieza aplastante que reclama altos niveles de sofisticación de su audiencia, pero utilizando algunos de los tipos de melodías banales que se cantan en la fiesta por la música, Jagd, expresionista y letrista.
Equipo de producción – Richard Jones, la diseñadora de set Maryam Boother y el diseñador de ropa Nikki Gilibrand, que responde a una gran etapa imaginativa, con el elenco de 20 personajes famosos.
Todos juegan bien su papel, pero debo tener a Alan Clayton (Christian), Stephen Digout (Michael), Claire Pressland (PIA), Gerald Finley (Helz), Rosie Aldridge (otro), Natala Romaniu (Helena), Philipa Boyle (Philipa Boyle (Philipa).
Y obtenga los resultados del agrietamiento del coro de la Orquesta Edward Gardner y William Spelding.
Revisado por Tully Potter
