Se entendía como una reunión diseñada para combinar algunas de las mejores voces del Teatro Británico.
Sin embargo, en West End Soho Place el miércoles, la propuesta de prohibir las obras de escritores blancos durante un año fue robada durante aproximadamente un año y dividió la casa.
La propuesta provino de la directora Katie Gilchrist, quien presentó esta idea como parte del Simposio de ‘Big Ideas’ en el escenario.
El propósito detrás de la propuesta era desafiar las reglas de programación existentes en una industria acusada de control.
Sin embargo, la idea de excluir un trabajo de un año de dramaturgos blancos masculinos se encontró con reacciones mixtas.
Algunos lo vieron como una oportunidad para resolverlo, y otros lo vieron como un paso de exclusión.
Directora estadounidense, Katie Gilchrist, (ilustrado) propuso una prohibición de un solo año de trabajo de autores masculinos blancos
Este tipo de prohibición incluirá a Christopher Marlow (izquierda) y William Shakespeare (derecha) a Ibsen y Pinter cada uno
Katie Gilchrist, presentó la idea como parte del Simposio de ‘Big Ideas’ el miércoles
No hubo debate en el piso abierto durante el simposio. Los representantes deben enviar preguntas a través de una aplicación, solo se responde la pregunta más “deseada”.
‘Era Stalinec, formas muy controladoras, muy despertadas para censurar diferentes aspectos de las cosas. Está dividido y aislado ”, dijo un participante.
Después de la propuesta, un representante anónimo preguntó: ‘¿Cuáles serían los hombres de la clase trabajadora blanca? ¿Qué pasa con los hombres blancos para discapacitados/neurodivers? ¿Qué son los hombres trans? ‘
La respuesta a esta pregunta fue: ‘Como Katie mencionó en su discurso, no había autor trans en el extremo occidental. Como resultado de este concepto, los hombres trans perderán a un hombre de paja: elevaron todos los barcos planteados “. Este comentario tiene 11 opciones.
Otro representante respondió: ‘Es importante decir exactamente por qué’ Whatbwater ‘en estos comentarios es correcto. Una gran idea valiente, Katie gracias. ‘
Sin embargo, no toda la asistencia estuvo en el acuerdo.
Un representante, que solicitó ser anónimo por temor a ser incluido en la lista negra, le dijo a MailOnline: ‘Prohibir el dramaturgo masculino blanco por un año, necedad, derecha y cayer.
‘Una idea tan divisoria del escenario no debería haber sido una plataforma, especialmente cuando aproximadamente el 50% de la casa era blanca y masculina. Lo más preocupante es que ninguno de ellos habló en contra del “misoginista” etiquetado. Es Bonars. ‘
Al final, la propuesta de la Sra. Gilchrist no fue aceptada.
La idea que ha ganado el mayor apoyo, el 40% de los votos, transforma el Teatro Nacional. El actor y director Rob Miles planteó esta pregunta: “El trabajo ha creado una política central en otro lugar, ¿por qué no en esta industria?”
Entre la prohibición propuesta se encuentran Shakespeare o Ibsen, la moderadora Amanda Parker, miembro de la Junta de la Compañía Royal Shakespeare, si desea saber si se reía.
Todo esto ha anunciado su nueva temporada en la misma semana: el Teatro Británico ha publicado nuevas críticas sobre el ortodoxo ideológico.
Un representante dice: “Continúan sobre la tolerancia, pero solo quieren un tipo de tipo”. ‘Teatro World World Agenda y Mothered Diferting Views’ ‘
En respuesta, un portavoz en el escenario dice: ‘La descripción del día no es correcta. Ningún debate fue limitado: en contraste, se alentó a los representantes todo el día a compartir sus puntos de vista y comentarios.
‘Toda la conferencia fue una plataforma de debate abierto, generoso y animado. También incluyó un panel de discusión extendido que buscó censura y libertad de expresión.
‘Como parte de nuestro gran hilo de ideas, las seis presentaciones atadas se obtuvieron calurosamente en la casa. La propuesta para un teatro nacional tortuoso ha ganado una votación abierta como una propuesta favorita para seis conferencias. ‘
El debate no vino de ninguna parte.
Unos días antes del evento, el tono de la señorita Gilchrist ya ha levantado las cejas, estarán en los últimos seis conceptos presentados en las estadísticas de teatro senior.
En sus propias palabras, la Sra. Gilchrist describe el concepto como una invitación para ser criticada por nosotros cuya voz domina nuestro escenario y lo que se puede cambiar a ese equilibrio … incluso para un equivalente histórico de tihasik que respira.
Esta sugerencia fue excluida de todos los dramaturgos fundamentales en West Canon, a partir de Shakespeare y Marlow a Ibsen y Pinter.
El autor Patrick Kid ha llamado a este concepto como ‘batty, sexualista y dividido’: ‘El arte debería tener la oportunidad sin prohibir a un grupo de escritores. ¿Quizás él también quiere excluir a los hombres blancos de la audiencia del teatro? ‘
Gilchrist, quien realizó una producción regional para Steel Magnolius y Dial Mia, era dos estadounidenses para crear listas cortas.
Otra candidata final, Catherine Russell, gerente general del Centro de Teatro en Nueva York, ha traducido la traducción de IA en vivo a más de 60 idiomas de teatro.
El año pasado, el ex primer ministro Ishi Shishi condenó el Teatro Sunak que organizó la actuación ‘Black Out’, solo como un ‘incorrecto y socio’ para las clases negras.
Los próximos compradores de boletos de producción de Shakespeare’s Hamlet informaron que la obra tiene el tema de la muerte, el luto, el suicidio, la locura y el comportamiento obligatorio.
El drama, una base de literatura inglesa y ampliamente enseñada en las escuelas, termina con un conflicto fatal que la mayoría de los personajes principales son, incluido el Príncipe, muerto por la pantalla final.
La producción se abre en septiembre como parte de la temporada de apertura de Indu Rubassingham como director artista, el galardonado Hiran Absecra de Olivia protagonizó el papel del príncipe danés.
Además de la Declaración de Casting, el teatro desencadenó la producción con precaución, mencionando: “La producción contiene suicidio y tema de los padres y el tema de la muerte, incluida el suicidio y la pérdida de los padres, la locura, la violencia y la pintura”.
Esta alerta se planteó entre algunos comentarios de teatro y comentaristas, quienes cuestionaron si la audiencia necesitaba notificaciones anticipadas de que la tragedia de cuatrocientos años contiene elementos trágicos.
Hist Tihasik y el autor Roy Shwarz le dijeron a Mail: ‘Una advertencia de activación está destinada a tener un material potencialmente molesto en algo. Está agradecido de incluir algo que sea bien conocido sobre maduro, y es abiertamente ridículo ser incluido en el clásico como una aldea. Para este tema, ¿por qué no activar la alerta en cada libro de historia? ¿Cada biblia y domingo khutba?
‘Codificar a la audiencia contra la realidad solo funciona para los niños a la cultura. Una alerta de activación se justifica cuando la audiencia no espera nada ‘disparador’, no en el drama más famoso de la historia ‘.
