Una montaña en la que estoy dispuesto a morir: no considero en absoluto que el contenido creado por un generador de imágenes o vídeos de IA sea “arte”.
Esta regla, hecha por mí y para mí, ocupó gran parte de mi espacio cerebral en 2025. En el transcurso de un año, hemos pasado de videos de IA torpes y propensos a alucinaciones a clips que son prácticamente indistinguibles de videos reales. Este año puede parecer que se acabó para siempre, pero la velocidad a la que ha avanzado el vídeo con IA en los últimos siete meses es realmente una locura. Lo mismo ocurre con la generación de imágenes: Nano Banana de Google y los primeros modelos de imágenes de OpenAI tienen solo unos meses, por difícil que sea de creer.
Es más que simplemente agregar audio al video, aunque fue un gran salto este año. Veo 3 demuestra que el video cinematográfico con IA no es un oxímoron, y Sora, la aplicación y el modelo de segunda generación que lo refuerza, nos dio una visión aterradora de un futuro donde cada geek de Internet es un juego para su imaginación. Pero si puedes superar esa sensación de inquietud (yo todavía no puedo), este es el mejor modelo de video de IA que he probado, con una destreza técnica innegablemente impresionante que supera los defectos comunes de la IA.
También este año, escuchamos más de parte de artistas, creadores y propietarios de derechos de autor que los modelos generativos de IA se están creando y desplegando de manera irresponsable. Disney y Warner Bros. han presentado una acalorada demanda por infracción de derechos de autor contra Google y Midjourney, calificando a este último como un “acuerdo sin fondo”. Anthropic anunció un acuerdo de 1.500 millones de dólares con los autores que la acusaron de piratería. Y la demanda de potencia de la IA, que es especialmente alta para el video, hace que las empresas de IA se apresuren a construir centros de datos masivos en todo Estados Unidos, a pesar de las preocupaciones de las comunidades locales y los expertos ambientales.
Dedico más tiempo que nunca a utilizar estas herramientas de IA generativa. Estas empresas se autodenominan “democratizar la creación” o “hacer el arte más fácil que nunca”. Esa retórica se ha reducido este año, a medida que las grandes empresas de tecnología, no precisamente conocidas por su creatividad y empatía por los creadores, intentan convencer a los clientes potenciales de que saben cómo hacerlo. Los avances tecnológicos que hemos visto con los nuevos modelos 2025, junto con su popularidad viral, sugieren que nuestras vidas en línea están siendo saturadas de IA a un ritmo alarmante. Sin duda, todo lo que crea la IA es arte. duración
Espero que veamos mucha más IA creativa en 2026. Parece una marea que no disminuirá. Por eso es más importante que nunca hacer una distinción clara entre el contenido generado por IA y el verdadero arte humano. Será más importante que nunca llamar al llamado “arte” de la IA como es: patético, aburrido y poco original. Si bien sigo siendo optimista en cuanto a que obtendremos mejores etiquetas de IA, debemos repensar cómo abordamos la IA creativa y el contenido (y la basura) que produce y que pueblan nuestras vidas en línea.
No se pierda nuestro contenido tecnológico imparcial y reseñas de laboratorio. Añadir CNET Como fuente preferida de Google.
IA versus arte
El contenido generado por IA imita el arte humano. Eso es por diseño. Estos modelos creativos de IA se diseñan y perfeccionan utilizando grandes cantidades de datos generados por humanos. Para los modelos de imagen y video, esos datos incluyen fotografías, diseños y publicaciones en redes sociales. Cuanto más extensos sean los datos de entrenamiento de un modelo, más capaz será. Por ejemplo, puedes pedirle a ChatGPT que cree imágenes al estilo de Studio Ghibli (lo que muchos hicieron en marzo de 2025). El modelo sabía que el estudio de cine creaba una determinada estética de dibujos animados/anime y podía aplicar ese estilo a sus propias imágenes de IA.
Debido a ese proceso, la IA rara vez hace algo nuevo. En una de mis citas favoritas sobre IA de este año, la escritora de cine (y ex instructora de metadatos de IA) Nora Garrett. decir Cuando los periodistas promocionaron su película After the Hunt, “nos venden la IA como si fuera el futuro, pero es una reconstrucción de nuestro pasado colectivo, recomercializado como el futuro”.
Y añadió: “Creo que, en última instancia, siempre habrá un elemento humano que la gente quiera. No sé si hacer que las cosas sucedan más rápido, más barato y de manera más óptima sea realmente propicio para el espíritu humano y nuestro colectivismo humano”.
(Mi frase finalista del año proviene de Guillermo del Toro. Cuando preguntar Su postura sobre el uso de la IA, dijo, “Preferiría morir”).
No digo que no se pueda crear arte a partir de piezas del pasado, pero los modelos creativos de IA están limitados de una manera que la creatividad humana no lo está. La IA no puede conectarse fundamentalmente con los humanos como el arte. No está diseñado para hacernos reflexionar profundamente; De hecho, cada vez hay más pruebas de que dejamos de pensar críticamente cuando utilizamos la IA. El gran arte nos empuja a sentirnos incómodos, nos muestra cosas que no queremos ver y nos conecta con nuestra humanidad colectiva. La IA es notoriamente terrible.
Para dar un ejemplo estacional, tomemos el pas de deux del Cascanueces de Pyotr Ilyich Tchaikovsky. Si has visto el espectáculo, quizás recuerdes que terminó con un dúo del Hada de Azúcar y su cabalgata. Es uno de los bailes más conocidos y se debe a su composición musical emotiva e icónica. Chaikovski famosamente escribió En el ballet de 1892 está de luto por la muerte de su hermana Alexandra, y se puede escuchar ese efecto triste y melancólico en la música, especialmente en el pas de deux. El corazón emocional del ballet es tan fuerte que conduce a la gente Se representó originalmente 133 años después. Los llamados generadores de música con IA pueden nunca Gestionarlo.
Incluso los usos legítimos de la IA que no pretenden ser industriales conllevan riesgos. Hemos visto un aumento en la IA, imágenes y videos de baja calidad, de mala calidad, plásticos y aparentemente sin sentido. Es inevitable en las redes sociales, y el auge de los modelos creativos de IA este año sólo lo ha empeorado. Si bien esta basura no pretende ser arte, está tan omnipresente en línea que, como escribió mi colega Abrar Al-Hetty a principios de este año, las redes sociales son un páramo antisocial.
No podemos confiar en que las empresas de tecnología hagan “arte” o basura en IA
Las empresas de tecnología han dejado claro este año que las imágenes y los vídeos generativos son ahora imprescindibles, ingredientes críticos para ganar la carrera de la IA. Y es un maratón hipercompetitivo y bien financiado en el que cualquier innovación puede dar a cada empresa la ventaja que necesita para mantenerse en el negocio y retener a sus usuarios.
Por esta razón, no podemos confiar en que las empresas de IA detengan el “arte” o la basura de la IA. Muchas empresas han invertido en formas de prevenir deepfakes y otros contenidos potencialmente ilegales, pero ya hemos visto ejemplos de lo fácil que es cumplir con las reglas de cada sistema. La tecnología de detección de IA es importante, pero no lo suficientemente avanzada como para capturar todos los casos de información errónea generada por IA.
Si queremos detener la expansión de la “industria” de la IA, debemos enfriarla.
La única manera de reducir la oferta es reducir la demanda. La IA generativa es tan ubicua (y útil en ciertos usos, como la lluvia de ideas o la personalización) que es difícil imaginar cerrarla por completo. Pero podemos ser más reflexivos sobre cómo lo usamos. La IA no siempre es la herramienta adecuada para cada proyecto. Muy a menudo se encuentra un gran trabajo creativo en el proceso de realizar ese trabajo. El trabajo creativo es trabajo de conocimiento, y reemplazar ese trabajo intelectual y emocional con IA solo conduce a la pendiente.
Debemos exigirnos algo mejor a nosotros mismos y a Dios. El movimiento contra la IA y su decadencia ya está en pleno apogeo. La reacción contra los anuncios navideños de IA de McDonald’s y Coca-Cola no se hizo esperar. Los artistas que comparten su trabajo en línea subrayan que su trabajo no utiliza IA, mientras que otros se declaran enemigos de la IA.
No podemos elevar a un entusiasta de la IA al nivel de un creador profesional. Y no podemos permitir que los creadores y las marcas profesionales se salgan con la suya al alimentarnos con IA en lugar de trabajo centrado en el ser humano. Por supuesto, no podemos permitir que las empresas de tecnología se salgan con la suya pensando que su caída en la IA es una consecuencia desafortunada pero inevitable de la innovación. Podemos y debemos hacerlo mejor en 2026.
