La tendencia del “aspecto cinematográfico” está en aumento en Instagram, YouTube y TikTok, y no hay mejor manera de conseguir ese auténtico estilo de fotografía analógica en tus fotos que tomándolas con una película analógica real. Claro, el auge de las cámaras digitales compactas y las cámaras de alta calidad integradas en el teléfono ha hecho que la fotografía sea mucho más fácil (y más barata), pero hay algo maravillosamente nostálgico en filmar películas.
Ya he escrito sobre El mejor tipo de cámara de cine. Debes elegir dónde puedes comprarlos y qué película usar dentro de ellos, así que aquí te explicaré los conceptos básicos que necesitas saber para capturar tus primeras imágenes en película. También lo guiaré a través del proceso de hacer su rollo de película y cómo ahorrar un montón de dinero escaneando sus negativos en casa con su cámara digital.
Recuerde que el tema de “cómo tomar una fotografía” es esencialmente infinito, por no decir altamente subjetivo. Entonces, en lugar de intentar crear una guía completa para cada elemento de la fotografía, intenté mantenerla enfocada en las partes que necesitas saber: desde cómo analizar la luz en una escena hasta qué apertura usar. A partir de ahí, depende de ti sumergirte más en el mundo de la fotografía y convertirte en el próximo Ansel Adams. O, supongo, Brooklyn Beckham.
Formas de fotografiar en película.
Lo primero que debes hacer es cargar la película en tu cámara, lo cual no siempre es fácil y varía mucho según el tipo de cámara que estés usando. Pero Internet es un recurso sorprendente y hay muchas cómo-cargar-película Hay guías o vídeos de YouTube para casi todas las cámaras cinematográficas jamás fabricadas.
Con la película cargada en tu cámara, lo primero que debes aprender es cómo ajustar la exposición. Si tienes experiencia con la fotografía digital, muchas cosas te resultarán familiares, pero incluso si eres nuevo en la fotografía, no es tan difícil dominarla.
Esta escena fue bastante desafiante ya que tiene áreas muy oscuras dentro del túnel y áreas brillantes afuera. Sin embargo, sabía que quería perfilar los corredores, así que expuse las áreas iluminadas, dejando todo lo demás en sombra.
Hay tres factores que controlan la exposición: la velocidad ISO de la película, la apertura de la lente (que significa qué tan abierta está y, por lo tanto, cuánta luz deja entrar) y la velocidad de obturación (que significa cuánto tiempo está abierto el obturador, exponiendo la película a la luz). Cuanta más luz entre, más brillantes se verán tus fotos y viceversa.
La velocidad ISO se establece según la película que elijas, ya sea el ISO 200 relativamente bajo de Kodak Gold o el ISO 3200 más sensible de la Delta 3200 de Ilford. Algunas cámaras leerán automáticamente esta información del recipiente de película, mientras que otras requieren que configures manualmente el número en la cámara. Esto te permite considerar solo la apertura y la velocidad de obturación, las cuales estarán determinadas únicamente por el tipo de foto que deseas tomar y la situación en la que te encuentres.
Si desea esa profundidad de campo de ensueño en la que el fondo se difumina alrededor del sujeto, necesitará una apertura grande de f/1,8 o más rápida si su lente lo permite. Esto deja entrar más luz, por lo que necesitarás una velocidad de obturación más rápida para compensar. recordar, pequeño número de parada f, espacioso La apertura y la profundidad de la imagen estarán menos enfocadas.
¿Quieres más de tu paisaje enfocado? Genial, necesitas una apertura estrecha de f/8 o f/11. Este orificio más pequeño significa que deja entrar menos luz, por lo que necesitarás una velocidad de obturación más larga para exponer adecuadamente la película. Pero una velocidad de obturación larga significa que es posible que la toma sea borrosa, especialmente si disparas sin trípode.
Pude mantener enfocada una mayor parte de la escena usando una apertura más estrecha. Como era un día brillante, aún podía usar una velocidad de obturación lo suficientemente rápida para obtener una imagen nítida sin trípode.
Las exposiciones de 1/15 de segundo o más se logran mejor con un trípode para que la cámara esté estable y capture una imagen nítida. Si está al aire libre y dispara con la computadora de mano a la luz del día, considere primero la velocidad de obturación; tal vez manténgala al menos 1/150 de segundo y ajuste la apertura en consecuencia. Si sabes que vas a disparar sin trípode en condiciones de poca luz, elige una película más sensible. Porta 800 de Kodak Ilford Delta 3200 para imágenes en color o blanco y negro.
Realizar los ajustes necesarios para la exposición correcta no siempre es sencillo, pero usted o su cámara deben analizar la luz ambiental de su escena para decidir los ajustes. Esto se llama “medición” y algunas cámaras, como la Mamiya 6 o la Canon 1000F, tienen fotómetros incorporados: cuando los apuntas a la escena, una escala en el visor indicará si estás sobreexponiendo la escena. Si está sobreexponiendo, cierre la apertura uno o dos pasos o utilice una velocidad de obturación más rápida. Y si estás subexponiendo la escena y quieres iluminar las cosas, abre la apertura o reduce la velocidad de obturación.
Luces de medición manual
Algunas cámaras, especialmente los modelos más antiguos, son hermosas Yashika A TLR Desde 1959: no hay fotómetro, así que hay que solucionarlo de otra manera. Históricamente, los fotógrafos han utilizado fotómetro físico. Pero ahora muchos fotógrafos, incluyéndome a mí, hemos descubierto que usar un teléfono es suficiente. Hay diferentes aplicaciones de medición de luz, como la que yo uso, llamada medidor de luzque le permite ingresar a la configuración de su cámara y usar la cámara de su teléfono como medidor de luz para determinar su exposición. Lo he usado para fotografías en películas de 35 mm y 120 y nunca me ha fallado.
Usando la aplicación Light Meter (izquierda) para analizar la escena frente a mí pude elegir los mejores ajustes para lograr mi toma final (derecha).
Sin embargo, obtener la exposición perfecta no siempre es sencillo y parte de la diversión de la fotografía cinematográfica es que a veces no siempre se obtiene una imagen perfecta. Se trata de prueba y error y de aprender sobre la marcha. Exponer para un cielo brillante y un primer plano oscuro y con sombras es una pesadilla incluso para las cámaras digitales actuales, ya que necesitará configuraciones de cámara completamente diferentes dependiendo de si desea exponer correctamente las partes brillantes u oscuras.
Con la película, el fotógrafo depende de usted para decidir para qué desea la exposición. Si mides tu escena correctamente, no te equivocarás mucho. Muchos se benefician de las películas, incluida Kodak Gold. un poco sobreexpuesto Entonces, si obtienes diferentes lecturas para diferentes partes de una escena, a menudo es mejor optar por la escena que dará como resultado la exposición más brillante.
Si no está seguro, tome dos fotogramas: uno ligeramente sobreexpuesto y otro ligeramente subexpuesto, y luego podrá decidir cuál es mejor.
Usar la Hasselblad 500C significa medir manualmente la luz. No siempre es fácil, especialmente en condiciones de atardecer oscuro como éste.
Una cámara de apuntar y disparar o una SLR más moderna con ajustes automáticos elimina algunas conjeturas, ya que la cámara decidirá los ajustes por sí misma. Pero no siempre es perfecto, y algunas escenas engañan incluso al fotómetro de la mejor cámara.
Ahora que has tomado tus fotos, es hora de revelarlas.
La mejor manera de revelar y escanear tu película
Llevar la película a una tienda de cámaras local es la forma más sencilla de revelarla. Puede enviarlo a un laboratorio y revelar y escanear los negativos utilizando su escáner de película. Luego recuperas las fotos analógicas y los archivos digitales. simple
Si bien esto elimina la molestia de revelar y escanear, la desventaja es que resulta costoso. Por ejemplo, mi laboratorio local hace una película de 35 mm por £6 ($8), pero además cuesta otras £10 ($13). para la película Para escaneos de alta resolución. Claro, $20 puede no parecer un costo enorme para procesar un rollo de película, pero cuando comienzas a procesar varios rollos de película por semana, esos costos comienzan a acumularse. Puede hacer más trabajo usted mismo para reducir esos costos.
No quiero revelar la película yo mismo, así que uso un laboratorio para eso y luego escaneo los negativos yo mismo.
No estoy interesado en el desarrollo de viviendas. cuando hay Varios kits Lo que hace que el desarrollo de una vivienda sea más fácil que instalar un cuarto oscuro completo; se necesita mucha precisión para hacerlo bien. Y no quiero tanto equipo adicional en mi casa, así que estoy feliz de pagarle a un laboratorio local para que haga el desarrollo. Sin embargo, escanearé los negativos para tener archivos digitales en casa.
Aunque los buenos laboratorios utilizan escáneres de películas dedicados, si ya tienes una cámara digital y una lente macro, no es tan difícil hacerlo tú mismo. yo uso uno equipo de Valoi Que está conectado a la lente de mi cámara. Tiene una luz de fondo incorporada que brilla a través del negativo, lo que me permite tomar una fotografía de cada fotograma y arrastrar la tira al siguiente fotograma. Es fácil y cuando Sencillos 35mm Y Kit Fácil 120 No es especialmente barato; si ves muchas películas, no tardarás en recuperar el coste.
A la izquierda hay un negativo fotografiado con mi cámara digital y mi equipo Valoi. A la derecha está la imagen terminada después de la conversión usando Negative Lab Pro dentro de Adobe Lightroom Classic.
Entonces lo único que te quedará será un montón de imágenes negativas. Importarlos a Adobe Lightroom Classic y utilizar un complemento llamado Laboratorio negativo Pro Transfórmalos y combínalos para lograr el look deseado. Hasta dónde quieran llegar depende de ustedes, ya que algunos de ustedes quieren lucir lo más parecido posible a una película natural, mientras que otros quieren lograr una apariencia más única en sus tomas. Sin embargo, como ocurre con cualquier arte, no existe una forma correcta o incorrecta de hacer algo, y solo depende de tus preferencias personales.
Los kits de escaneo Valoi facilitan el escaneo de negativos en casa.
Al final, te quedarás con las imágenes cinematográficas tomadas con tu propia cámara cinematográfica utilizando el material cinematográfico de tu elección. ¡Hurra! Lo logras. Ahora enjuaga y repite hasta que tu habitación esté llena de fotos y tu cuenta bancaria esté deprimentemente vacía.
Consejos profesionales adicionales para principiantes en fotografía cinematográfica
Dejé caer mi cámara y la parte trasera se abrió, exponiendo el rollo de película a la luz. Varias fotos están arruinadas, pero me encanta el feliz accidente de la quemadura en el borde de este encuadre, dando como resultado un encuadre natural para esta pareja.
Empezar barato. La película puede ser una picazón que solo necesita rascarse, o es posible que usted no lo acepte. Vale la pena encontrar una cámara de película asequible, es decir Canon EOS 1000F Y pruébalo antes de gastar miles de dólares en un kit sofisticado.
No te excedas. No es como lo digital, donde puedes tomar cientos de fotos en una tarde y luego decidir quedarte con una o dos que te gusten. Bueno, puedes, pero te costará una fortuna. Me gusta limitarme a una película por evento. Parte del atractivo para mí es ser más selectivo con las fotografías que quiero tomar, lo que resulta en menos, más significativo Foto
No tengas miedo de hacer un desastre. Es parte del proceso incluso si eres un fotógrafo experimentado. Se producirán errores, ya sea que la puerta de la película de la cámara se abra accidentalmente a mitad del rollo o que la exposición sea completamente incorrecta. Sí, hacer la toma equivocada o arruinar una tirada completa cuesta dinero, pero también se aprende de esos errores.
Una imagen no es buena sólo porque esté en una película. Aún es necesario tener buena composición, iluminación, exposición, enfoque y tema. En definitiva, tiene que ser una buena imagen, ya sea cinematográfica o digital. Así que continúa trabajando en tus habilidades como fotógrafo mientras practicas con la película.
