Toto La Momposina, uno de los músicos más famosos de la historia de Colombia, falleció a los 85 años.
Sus tres hijos anunciaron su muerte de un infarto en Instagram. “Totó fue una mujer que con su voz y extraordinaria dedicación llevó la cultura y la memoria del pueblo colombiano a los rincones del mundo”, agregaron.
Con una voz rayana en la dureza, Toto llevó diversas formas de música folclórica colombiana, incluidas la cumbia y el porro, a una mayor conciencia internacional. Y su popularidad ha continuado, con generaciones más jóvenes de artistas latinos probando sus canciones.
Entre los que rindieron homenaje se encontraba el presidente colombiano Gustavo Petro, quien lo describió como “mi querido amigo y un faro del arte y la cultura del Caribe colombiano… que vuele hacia las estrellas”.
Nació como Sonia Bazanta Vides en 1940 en el pequeño pueblo de Talaígua Nuevo en el norte de Colombia, en una familia compuesta por varias generaciones de músicos. Luego de que la familia se mudó a Bogotá, adoptó el nombre artístico de Toto la Momposina, siendo Toto su apodo de infancia y Momposina una referencia a la región de Mompos donde creció.
A finales de la década de 1960 actuaba en su propia banda, Toto la Momposina y Sus Tambores, y su reputación en Colombia se había desarrollado hasta el punto en que fue invitado a realizar un concierto residente en el Radio City Music Hall de Nueva York en 1974.
Pero en 1979 descubrió que lo habían incluido en la lista negra de Colombia por sus inclinaciones políticas izquierdistas y se convirtió en refugiado, huyó a Francia y se unió a un grupo musical allí. “Canté en las calles, en los restaurantes, en las esquinas, en los mercados, en el metro, en todas partes”, dijo.
Se unió a la delegación cultural con Gabriel García Márquez al aceptar el Premio Nobel de Literatura en 1982, y su carrera discográfica comenzó al año siguiente con el álbum debut Cantadora. Pero encontró una audiencia internacional más amplia a partir de La Candela Viva de 1993 a través de una asociación con el sello Real World Records de Peter Gabriel.
Debido a que creció no lejos de la costa del norte de Colombia, la música de Toto tenía una mezcla culturalmente rica de raíces africanas e indígenas y una gran variedad rítmica: saltaba entre subestilos como chande, mapale, fandango, pua y bulerengue.
Toto tenía un entusiasmo evangélico por la música colombiana y dedicó su vida a difundirla más ampliamente. “Debería haberse hecho”, dijo a la revista Songlines en 2023. “La gente necesita la música para identificarse; les da dignidad”. En otro lugar afirma: “Aunque respeto la palabra ‘folclore’, para mí significa algo que está muerto, en un museo. La música tradicional, o la música antigua, todavía está viva: mucha gente trabaja con ella y siempre está evolucionando”.
En años posteriores pasó un tiempo en el Reino Unido y regresó a Colombia, aunque continuó viajando por el mundo. En 2013 recibió el premio Lifetime Achievement Award en los Latin Grammy y en 2016 el gobierno francés le otorgó el título de Chevalier des Arts et des Lettres.
La línea de flauta de su canción. levantar El corazón del tema mal titulado pero ampliamente celebrado de 2003. flauta india Fue muestreado por el dúo de productores y raperos estadounidenses Timbaland y Magoo, y más tarde por Major Lazer y muchos otros. Ha sido muestreado en temas de Jay-Z, 50 Cent, Sevdalija y muchos otros artistas que abarcan hip-hop, dance y más, e hizo una aparición especial con el popular grupo puertorriqueño Calle 13 en su tema Latinoamerica de 2011.
